這套《Phaidon Design Classics》買來的時間其實不算短,不過卻是一直到最近,才算有閒情逸致把它們從書架上移下床頭,以崇敬的心情去細細品味。(因為家裡實在沒有Book Stand這種東西)
為何崇敬?因為《Phaidon Design Classics》這套書所要說明的,不僅僅由Phaidon出版社所選出來的999件設計好物,同時它所要傳達的更是一連串、令人讚嘆的人類工業設計史。當我一邊翻著大部頭、一個數字一個數字往下爬的時,我不禁想到我每天所會用到的、從早到晚的各式各樣生活物件,一個念頭忽然閃過:「工業設計」所帶給我們的實質幫助與生活情趣,貢獻如此良多!
《Phaidon Design Classics》從1663 年、標號001的一把剪刀談起,包括門鎖、迴紋針、開瓶器、番茄醬瓶、公園椅、筆記本、瓶子杯子、燈具、汽機車……等一直到標號999的一套盥洗用具。每個設計背後的歷史與其工藝,都代表著設計者獨有的匠心獨具。只不過曾幾何時,他們的設計是如此劃時代般的前無古人,如今我們看待這些作品,卻居然只是視為「理所當然」,甚至不以為意。我們不會再去想到「迴紋針的彎曲設計概念,真是了不起」;我們不會再去想到「一把門鎖,內部居然藏有這麼多奧秘」……我的意思是說,在這樣一個不斷講究設計、充斥著各式各樣霹靂物件的時代裡,我們的眼睛只汲汲營營尋找新穎特別的產品,但居然對我們每天都看得到、碰得到、用得到的東西,如此的「無感」。一想到自己也曾經有著這樣的念頭,就覺得實在可怕。
另外,《Phaidon Design Classics》這套書,也是一套非常好的工具書。透過它可以了解各種經典設計背後的來龍去脈。每個設計產品都附有發明人姓名、發明人生卒年份、發明年份、相關品牌與存歿年份,與相關的故事、經歷、演進與影響層面。除了對從事工業設計的人有「灌頂」般的幫助外,就連品牌經營、平面設計、廣告行銷等領域的工作者,也都能從中獲得經營商品的想法與概念。可以說是一套可以讓人獲益匪淺的重量級工業設計大全。
好啦!還有另外一個理由說服你得想辦法弄一套《Phaidon Design Classics》供在辦公室或家裡。也就是Phaidon出版社本身對書本製作、編輯設計的高品質堅持;搭配上這999件經典設計的圖片(設計草稿、歷史資料圖)。一幅幅賞心悅目的畫面,隨著手的翻動在眼前輪播,就算你把它當作一本設計寫真集買回家意淫一番,我都覺得十分值得啊! (www.phaidon.com)
(左圖:Moleskine曾經為配合其發行活動,特別推出限量999套的Moleskine。右圖:就連雞蛋盒的包裝都大有學問。另外,也可以看出Phaidon對設計的觀照十分全面 。)
Friday, 28 August 2009
Thursday, 20 August 2009
《飢餓遊戲》 鏡頭前最殘酷的娛樂紀實
花了兩個夜晚的時間,我把《飢餓遊戲》給讀完,故事儘管暫時告了一個段落,但我的腦中卻依舊沒完沒了閃著裡頭女主角的身影——凱妮絲,那個燃燒的女孩;以及那有如血腥版《生存者》(Survivor)的「飢餓遊戲」。
《飢餓遊戲》可說是一個諷刺媒體文化的寓言小說。作者蘇珊柯林斯把「現代版」的羅馬競技場搬到一個名叫「施惠國」的國度。透過一個定期舉辦青少年被迫參加的飢餓遊戲,揭露一個比參賽者互相殘殺更加殘酷的事實——所有的鏡頭都將扭曲一切情感的真實。
在我看來,「飢餓遊戲」不僅是一場參賽者被迫互相屠殺的遊戲,同時更是一場鏡頭扭曲人性的遊戲。由於遊戲本身就是一場真人實鏡秀,所以遊戲場地到處裝置著隱藏式攝影機。因此每個參賽者所有的動作、所有表情,都將會全部傳送到轉播單位(遊戲設計師),再經過他們細膩的剪接與後製,把娛樂性最高的部分呈現給觀眾。因此對於遊戲中,男女主角為求生存、所表現出來的真情或者假意,以及觀眾在如何去觀賞與判斷喜好,過程沒有絕對真實,只有絕對的娛樂。
也因此在這場遊戲裡,如果參賽者想贏取最後的勝利,除了本身得具備堅強的求生意志與高超的獵殺技巧外,他們還要必須懂得包裝自己。讓自己「化身」成一個電影明星或Super Idol,並且保證能夠給予觀眾一個有趣的故事。因為唯有如此,觀眾才會一直想要「觀賞」你,他們也才不會讓你輕易在鏡頭前消失(死亡)。
就好比,女主角凱妮絲在這場血腥大賽中,不是最有實力的選手。儘管她有不錯的射箭技巧,但比起其他人來說,一對一的正面迎擊,她絕對不是對手,也不可能是對手。不過,她卻擁有一個完美的開始與令人驚艷的包裝。她自願代替不幸抽到籤的妹妹前去比賽,這點出自於「真」,同時也讓家鄉父老給予她高度的肯定;不過,在比賽初登場時,她幸運地接受了天才造型師泰納的巧手加持,以身著「假火」的火焰服震撼亮相。
如此一來,凱妮絲那光芒萬丈的姿態立即吸引眾人目光,為觀眾與遊戲設計師留下一個深深的印象。接著,為劇情的需要,她也能在男主角比德與觀眾面前,「真真假假」演出了一場淒美愛情大戲——兩位相愛的戀人,被迫在一場無情遊戲裡互相廝殺。 高度的戲劇張力不但能討好了一群愛看愛情芭樂片的觀眾,更讓往後凱妮絲在危急時,能夠藉此得到許多資助者適時的幫助,使她在比賽的過程中往往能化險為夷,並且能遊戲裡一路捱到最後。
不過,在這樣真真假假的過程中,無疑也不斷困惑了女主角本身的感情,就好像那些參與實鏡秀的素人們一樣,到頭來沒有人能確信在中間所發生的情感,什麼是真?什麼是假?即便在小說結束的最後,凱妮絲對於比德這位曾經一起生死患難的戀人,感情依然只能可悲地停留在最初的懷疑。
原因何在?就只有一個:鏡頭可以改變人的行為,同時可以扭曲的人的情感。特別是當人在鏡頭前求生存時,要能產生真感情其實談何容易!或許正如「飢餓遊戲」一句祝福語:「願機會永遠對你有利」所說。所有在鏡頭前的參賽者,都只能往對自己有利的地方去各施本領,不管是真情或是假意,只要對他們有利的機會,一切手段都將會成為他們的生存之道!
《飢餓遊戲》可說是一個諷刺媒體文化的寓言小說。作者蘇珊柯林斯把「現代版」的羅馬競技場搬到一個名叫「施惠國」的國度。透過一個定期舉辦青少年被迫參加的飢餓遊戲,揭露一個比參賽者互相殘殺更加殘酷的事實——所有的鏡頭都將扭曲一切情感的真實。
在我看來,「飢餓遊戲」不僅是一場參賽者被迫互相屠殺的遊戲,同時更是一場鏡頭扭曲人性的遊戲。由於遊戲本身就是一場真人實鏡秀,所以遊戲場地到處裝置著隱藏式攝影機。因此每個參賽者所有的動作、所有表情,都將會全部傳送到轉播單位(遊戲設計師),再經過他們細膩的剪接與後製,把娛樂性最高的部分呈現給觀眾。因此對於遊戲中,男女主角為求生存、所表現出來的真情或者假意,以及觀眾在如何去觀賞與判斷喜好,過程沒有絕對真實,只有絕對的娛樂。
也因此在這場遊戲裡,如果參賽者想贏取最後的勝利,除了本身得具備堅強的求生意志與高超的獵殺技巧外,他們還要必須懂得包裝自己。讓自己「化身」成一個電影明星或Super Idol,並且保證能夠給予觀眾一個有趣的故事。因為唯有如此,觀眾才會一直想要「觀賞」你,他們也才不會讓你輕易在鏡頭前消失(死亡)。
就好比,女主角凱妮絲在這場血腥大賽中,不是最有實力的選手。儘管她有不錯的射箭技巧,但比起其他人來說,一對一的正面迎擊,她絕對不是對手,也不可能是對手。不過,她卻擁有一個完美的開始與令人驚艷的包裝。她自願代替不幸抽到籤的妹妹前去比賽,這點出自於「真」,同時也讓家鄉父老給予她高度的肯定;不過,在比賽初登場時,她幸運地接受了天才造型師泰納的巧手加持,以身著「假火」的火焰服震撼亮相。
如此一來,凱妮絲那光芒萬丈的姿態立即吸引眾人目光,為觀眾與遊戲設計師留下一個深深的印象。接著,為劇情的需要,她也能在男主角比德與觀眾面前,「真真假假」演出了一場淒美愛情大戲——兩位相愛的戀人,被迫在一場無情遊戲裡互相廝殺。 高度的戲劇張力不但能討好了一群愛看愛情芭樂片的觀眾,更讓往後凱妮絲在危急時,能夠藉此得到許多資助者適時的幫助,使她在比賽的過程中往往能化險為夷,並且能遊戲裡一路捱到最後。
不過,在這樣真真假假的過程中,無疑也不斷困惑了女主角本身的感情,就好像那些參與實鏡秀的素人們一樣,到頭來沒有人能確信在中間所發生的情感,什麼是真?什麼是假?即便在小說結束的最後,凱妮絲對於比德這位曾經一起生死患難的戀人,感情依然只能可悲地停留在最初的懷疑。
原因何在?就只有一個:鏡頭可以改變人的行為,同時可以扭曲的人的情感。特別是當人在鏡頭前求生存時,要能產生真感情其實談何容易!或許正如「飢餓遊戲」一句祝福語:「願機會永遠對你有利」所說。所有在鏡頭前的參賽者,都只能往對自己有利的地方去各施本領,不管是真情或是假意,只要對他們有利的機會,一切手段都將會成為他們的生存之道!
Monday, 17 August 2009
Royal Copenhagen Ole Mug 最值得投資的桌上風景
要說器皿是個神奇的物件,絕對不為過。話說有回拜訪嗜茶友人的家,光是瞧主人手裡端來那由森正洋所設計的錆千筋茶杯,儘管茶未到口,就已覺得甘醇。等到後來離開,說是來品茗的我,反而忘了剛剛那杯茶的究竟,心底只記得那白山陶器的美好。
不過,對我而言,品茶這件事可以說是始終遙遠。費的功既多,講究點茶具也不便宜,偶爾上上朋友的家,把他的心愛寶貝當作古董賞玩一番,就已心滿意足。唯一讓我覺得非常需要的器皿,倒是只有一樣——就是供我喝水、喝咖啡的馬克杯。在這裡頭,又以Royal Copenhagen的Ole系列的Mug最令我欣賞。 (當然Royal Copenhagen 的唐草系列也是不容錯過)
欣賞什麼?欣賞它的一種超越一般馬克杯的手感。比方說它的瓷色不是那麼純粹的白,而是那麼帶有一點點灰撲撲的光澤。讓人一看就立刻能感受到它的濃濃的質樸感。還有那個中間凹陷、卻又蜿蜒有致的手握把,不但展現了個人生活的趣味,對於愛喝咖啡的人又是個極為貼心的設計。因為製作好的奶泡,只要順著那個榘溝,從中倒入,一杯色香味俱全的咖啡就可輕鬆搞定。由Ole Jensen為Royal Copenhagen所設計Ole馬克杯,真可以說是不僅外表有氣質,同時亦兼具它本身所需要的Function。
如果問我,有什麼生活器具能夠充分反映一個主人的個性?我想「馬克杯」絕對會是個好答案。第一,馬克杯每天都會用到;第二馬克杯種類花樣齊全,是個很容易挑出屬於自己Tone的Item。說到這,你是不是也決定好好換個馬克杯、增添自己桌上的美好風景了呢?相信我Ole Mug絕對是生活中非常值得投資的品味器皿!(http://www.royalcopenhagen.com/)
(左圖:Ole Jensen的設計一貫理念為整合形狀與功能,並把工作融入娛樂當中。右圖:超過200年歷史丹麥品牌的Royal Copenhagen,就連在杯底下手印的Logo都講究,看到這樣處處充滿細膩的品牌,想不傾心實在好難。)
不過,對我而言,品茶這件事可以說是始終遙遠。費的功既多,講究點茶具也不便宜,偶爾上上朋友的家,把他的心愛寶貝當作古董賞玩一番,就已心滿意足。唯一讓我覺得非常需要的器皿,倒是只有一樣——就是供我喝水、喝咖啡的馬克杯。在這裡頭,又以Royal Copenhagen的Ole系列的Mug最令我欣賞。 (當然Royal Copenhagen 的唐草系列也是不容錯過)
欣賞什麼?欣賞它的一種超越一般馬克杯的手感。比方說它的瓷色不是那麼純粹的白,而是那麼帶有一點點灰撲撲的光澤。讓人一看就立刻能感受到它的濃濃的質樸感。還有那個中間凹陷、卻又蜿蜒有致的手握把,不但展現了個人生活的趣味,對於愛喝咖啡的人又是個極為貼心的設計。因為製作好的奶泡,只要順著那個榘溝,從中倒入,一杯色香味俱全的咖啡就可輕鬆搞定。由Ole Jensen為Royal Copenhagen所設計Ole馬克杯,真可以說是不僅外表有氣質,同時亦兼具它本身所需要的Function。
如果問我,有什麼生活器具能夠充分反映一個主人的個性?我想「馬克杯」絕對會是個好答案。第一,馬克杯每天都會用到;第二馬克杯種類花樣齊全,是個很容易挑出屬於自己Tone的Item。說到這,你是不是也決定好好換個馬克杯、增添自己桌上的美好風景了呢?相信我Ole Mug絕對是生活中非常值得投資的品味器皿!(http://www.royalcopenhagen.com/)
(左圖:Ole Jensen的設計一貫理念為整合形狀與功能,並把工作融入娛樂當中。右圖:超過200年歷史丹麥品牌的Royal Copenhagen,就連在杯底下手印的Logo都講究,看到這樣處處充滿細膩的品牌,想不傾心實在好難。)
Friday, 14 August 2009
《TOMAS》今年最期待的一本小說
今年我最期待的書,除了村上春樹的最新長篇小說《1Q84》外,大概就是James Palumbo所寫的首部小說《TOMAS》。《1Q84》自然不用多講。許久不見村上長篇小說,這次村上推出向喬治歐威爾致敬的重量級力作,身為村上迷的我,當然非拜讀不可。至於James Palumbo的《TOMAS》?哈,不諱言最早是因為書名和本人的名字相同,因此產生興趣。不過,就在我在網路上、進一步查看此書內容與介紹後,沒想到此書居然是本非常有趣的超現實諷刺小說。就連英國全能型作家Stephen Fry在上節目時,都給予此書高度讚揚: "Absolutely amazing...it's the most energetic, surreal and extraordinary novel I have read for a very long time...it's really remarkable"害我最後不由得請在英國的朋友,替我購得一本。
說起《TOMAS》的作者其實也大有名堂。James Palumbo是全球電音最大指標性廠牌Minstry Of Sound的創辦人。喜歡電音和夜店的人,或多或少應該都聽過這個廠牌。像是過去美麗華的夜店MOS,即是由Minstry Of Sound集團所開設的。而《TOMAS》是他的首部小說。
不過,究竟小說的內容講些什麼?在短短180頁,Palumbo可以說對現今社會(包括運動、時尚、社交、金融)極盡能事給予辛辣批判。雖然也有不少讀者批評本書的內容不夠深入,但就我來看,James Palumbo其實是點到為止,因為他並不想對這些愚蠢的現狀,提出武斷的解決之道。
另外,值得一提的還有出版這本小說的英國獨立出版社Quartet Books的行銷功力。James Palumbo除了上遍了各大英國電視節目,在網路上的動作也頗多,不僅架起了該書專屬官網,更在Facebook、Twitter等社群網站多所串連,最令人印象深刻還有為此書所製作的一系列三段短片。內容極具超現實與諷刺,相信看過這動畫的人,很難不對此書留下深刻印象!
(左圖:作者Jams Palumbo;右圖:為設計非常俐落的書封。圖片來源:www.tomas-book.com)
說起《TOMAS》的作者其實也大有名堂。James Palumbo是全球電音最大指標性廠牌Minstry Of Sound的創辦人。喜歡電音和夜店的人,或多或少應該都聽過這個廠牌。像是過去美麗華的夜店MOS,即是由Minstry Of Sound集團所開設的。而《TOMAS》是他的首部小說。
不過,究竟小說的內容講些什麼?在短短180頁,Palumbo可以說對現今社會(包括運動、時尚、社交、金融)極盡能事給予辛辣批判。雖然也有不少讀者批評本書的內容不夠深入,但就我來看,James Palumbo其實是點到為止,因為他並不想對這些愚蠢的現狀,提出武斷的解決之道。
另外,值得一提的還有出版這本小說的英國獨立出版社Quartet Books的行銷功力。James Palumbo除了上遍了各大英國電視節目,在網路上的動作也頗多,不僅架起了該書專屬官網,更在Facebook、Twitter等社群網站多所串連,最令人印象深刻還有為此書所製作的一系列三段短片。內容極具超現實與諷刺,相信看過這動畫的人,很難不對此書留下深刻印象!
(左圖:作者Jams Palumbo;右圖:為設計非常俐落的書封。圖片來源:www.tomas-book.com)
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